Promo-arte Latin American Art gallery
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Después de Fernando Botero, Gustavo Vélez es el segundo artista colombiano que expondrá en PietraSanta

Martes 13 de agosto de 2013

¿Quién es este artista que expondrá su trabajo en Pietrasanta, Italia? ¿Quién ha oído de él?. 


Lo buscamos en Medellín y lo encontramos empacando las obras que instalará en la Piazza del Duomo y la Chiesa di Sant'Agostino

SeL que es ahiL y asiL entro sin anunciarme. Dejo atraLs una puerta metaLlica, cruzo una bodega con aires de saloLn, mitad depoLsito y mitad oficina, con vidrio de por medio y una exposicioLn de esculturas pequenas haciendo equilibrio sobre media docena de bases muy bien alineadas. Me sale al paso un hombre en jeans y camisa manga larga, me figuro que es el maLnager, la avanzada del artista. Sin embargo, al primer cruce de palabras me doy cuenta de que es el mismiLsimo Gustavo VeLlez.

Lo sorprendemos en medio de su taller, muy cerca del parque Lleras, entre grandes guacales de madera clara, rotulados por todos lados con la palabra gFraLgilh. Son las uLltimas cajas donde empaca la obra que cruzaraL el mar para la exposicioLn de su vida. Parece maLs un administrador aplicado que un distraiLdo creador, no es un ser introvertido ni mucho menos alguien celoso de que le invadan su espacio. Al contrario, parece disfrutar de las visitas inesperadas.

Si es el mismo que a finales de los anos noventa puso de moda en MedelliLn unos caballos decorativos que saliLan del maLrmol, ?coLmo marcoL la diferencia para que hoy, con 37 anos, se le abran las puertas de esta emblemaLtica ciudad italiana, cuna de escultores de renombre?

Adentro reposan algunas de sus obras alargadas en maLrmol y acero, forradas en vinilpel, preparaLndose para el viaje. De sus caballos no queda ninguLn rastro en su estudio maLs allaL de unos aLlbumes de fotos y la bulla en el recuerdo de una serie que vendioL demasiado a finales de los anos noventa.

Y es que, por esa eLpoca, eLl regresaba de su primera temporada en Pietrasanta, y todos en MedelliLn queriLan tener uno de sus caballos. Aunque ya teniLa muy claro que sus figuras llegariLan a la abstraccioLn, esculpioL muchos caballos de maLrmol como queriendo agotar el tema y, de paso, darles gusto a las galeriLas... hasta que lo agotoL.

Frente a frente confronto al artista, mientras miro sobre su hombro y lo vuelvo a ver, esta vez sobre una pared alta muy bien colgado y enmarcado, con su pulidora frente a una piedra inmensa, como protagonista del afiche de Pietrasanta que lo declara invitado de honor de la ciudad, con sus obras en maLrmol, bronce y acero. AsiL es Gustavo VeLlez, un gran desconocido para muchos, estrella de un evento artiLstico muy reputado y vistoso.

?QuieLn expuso en Pietrasanta, Italia, el ano pasado?
Fernando Botero, a raiLz de su cumpleanos nuLmero 80. Sus obras monumentales estuvieron en la Piazza del Duomo en 2012. Era su segunda vez, porque el maestro ya habiLa expuesto en el ano 2000.

?Conoce a Fernando Botero?
Lo conozco como otro artista de Pietrasanta, ambos somos los uLnicos colombianos que estamos allaL. Nos conocimos en la calle. Creo que no sabe mucho de mi obra. Aunque ya debe saber, porque es un ciudadano honorario de Pietrasanta y le deben contar todo lo que pasa. Seguro ya debe estar enterado del artista colombiano que expone ahorita.

?CuaLndo expone usted?
La exposicioLn empieza el 5 de octubre y termina el 8 de diciembre de este ano. Se trata de una exhibicioLn individual que se hace por ano en un sitio que le rinde culto a la escultura.

?De queL tamano son sus esculturas?
Empiezan desde los dos metros hasta los siete metros de altura, con pesos entre dos y nueve toneladas.

?CuaLntas obras van a ser?
En total van a ser 34 esculturas entre mediano y gran formato, en maLrmol, acero y bronce. El fuerte miLo, ya hace veinte anos, ha sido el maLrmol, por eso llegueL a Pietrasanta despueLs de estudiar en Florencia.

La gente se pregunta: ?Por queL Gustavo VeLlez se ganoL ese espacio tan preciado por los escultores?
Yo creo que ha habido un montoLn de factores. El maLs importante ha sido que nunca he dudado de que la escultura es lo miLo. En ninguLn momento me desvieL con otros motivos de explorar en otras ramas. Desde pequenito, desde la escuela en Fredonia, en el Liceo Efe GoLmez, quise hacer cosas con las manos. ExponiLa en las ferias de ciencia mis esculturas de aviones y carros que modelaba en barro.

?Usted es de Fredonia?
SiL, en Fredonia viviL hasta los 13 anos. El bachillerato lo termineL en Envigado, en el Liceo de La Paz, e inmediatamente me fui a Italia a estudiar Artes PlaLsticas. Pero antes de terminar mi bachillerato ya llevaba cuatro semestres de Dibujo ArtiLstico en Bellas Artes de MedelliLn, y cuatro de escultura en la escuela Eladio VeLlez.

A mucha gente con talento no le alcanza. El arte tambieLn necesita padrinos. ?Los ha tenido?
Mi trabajo me ha dado la fortuna de estar con muy buenas galeriLas que me han impulsado, me han proyectado y han hecho una buena promocioLn conmigo. Si tengo que hablar de padrinos, seriLan las mismas galeriLas, que se han encargado de que mi obra salga adelante.

?CuaLntos galeristas tiene?
Trabajo con una galeriLa en Tokio hace cuatro anos, donde estoy haciendo una colectiva y una individual por ano, que se llama Promoarte Gallery; otra en PanamaL, con la que trabajo hace dos anos, que se llama Luz Botero Fine Art; otra que se llama Art From The World, en Houston; trabajo con LGM Arte Internacional, que estaL en BogotaL. Y la de MedelliLn, que se llama GaleriLa Duque Arango. En esta estoy hace 14 anos y es con la que llevoL maLs tiempo.

?QueL estudioL?
EstudieL Artes PlaLsticas e Historia del Arte en Florencia, en la academia Lorenzo de Medici. Y gracias al consejo de un profesor llegueL a Pietrasanta, uno de los destinos por los que un escultor debe pasar en el mundo para saber lo que es la teLcnica de la talla en la piedra.

?Hace cuaLnto llegoL a Pietrasanta?
Hace 17, cuando teniLa 19 anos, recieLn graduado. En Pietrasanta estaLn los grandes talleres que vienen del Renacimiento. Pietrasanta fue un paso obligado de Miguel ALngel, el escultor del Renacimiento, donde tallaba gran parte de sus piezas y las terminaba en Florencia o en Roma. Entonces llegueL a explorar cosas en un sitio que tiene toda una tradicioLn.

Florencia, Pietrasanta... Cualquiera puede decir que usted es un tipo con papaLs con plata.
Todo el mundo diraL eso. Yo soy una persona de un pueblo del suroeste antioqueno con padres, abuelos y toda la familia metida en el pueblo. Mis primeros ahorros los hice porque vendiLa esculturitas pequenas a los amigos de mis padres. Antes de terminar mi bachillerato ya teniLa unos ahorritos.

?CuaLnta plata teniLa ahorrada?
En ese tiempo pasaba algo muy curioso y es que todo lo ahorraba en doLlares. LlegueL a comprar doLlares en 180 pesos y, cuando me iba a ir a Italia, mis mil y piquito de doLlares ya estaban a 280. Obviamente tuve toda la ayuda de mis padres, el apoyo moral. Pero no el monetario.

Y en Florencia, ?coLmo siguen las cuentas?
En Florencia, donde estudieL, empezaron los problemas econoLmicos. Lo que me giraban mis padres era justo para dormir; empeceL con ideas. Recuerdo que en los viajes que hice en Italia tomeL fotos de cada regioLn. Hice fotos de las puertas tiLpicas de los palacios de Italia, y saqueL cuatro estilos diferentes: uno de Roma, uno de Florencia, uno de Venecia y uno de un pueblo que se llama

Perugia. Me parecieron puertas que teniLan cada una un estilo muy marcado, entonces estas puerticas las paseL a escultura relieve. Eran unas puerticas de 22 por 15 centiLmetros. Las pintaba envejecidas, al estilo que estaban en las fotos, y las vendiLa a 30.000 liras cada una, en los mercados de antiguNedades. Con una que vendiera podiLa hacer un mercado para ocho diLas. ViviL un ano a punta de esas puerticas.

?A punta de hacer puerticas se graduoL?
Me pasa algo muy curioso: el profesor que yo teniLa en la academia me puso como monitor, porque mis companeros eran alemanes, suizos, y estaban aprendiendo estructura para la escultura y yo ya la manejaba desde pequeno porque mi papaL, Adolfo VeLlez, teniLa una cerrajeriLa y trabajaba el tema. Es decir, desde chiquito manejaba las pulidoras y las herramientas.

?QueL haciLa su papaL?
ELl era otro artista porque era muy buen dibujante y disenaba rejas y puertas.

?CuaLndo decidioL irse a Pietrasanta?
TermineL todo en la academia y me fui a Pietrasanta con mi ropa y mis herramientas a explorar la talla en maLrmol. Cuando llegueL, muy a ras con el tema econoLmico, empeceL a trabajar de ayudante de escultores en talleres de artesanos para sobrevivir.

?CuaLnto le pagaban?
El pago miLo allaL era maLs el espacio donde yo trabajaba. Porque la gran ventaja en Pietrasanta es estar acompanado de los artesanos, ellos son verdaderos artistas. Son personas que saben la teLcnica sobre la talla directa del maLrmol, los diferentes tipos de maLrmol, coLmo meteLrsele a las betas y todo este tipo de cosas, y eso era lo que yo necesitaba aprender. Yo los acompanaba a las minas de maLrmol. Y todos sus despuntes, es decir, sus sobras, yo los guardaba.

?Sus ahorros eran piedras?
Eran un montoLn de piedras que fui acumulando. Sus descartes se volvieron mis esculturas. DespueLs de dos anos y medio en Pietrasanta termineL con una buena cantidad de maLrmol que me traje a Colombia en 1999.

?CuaLnto maLrmol se trajo?
LlegueL a Colombia con trece toneladas de maLrmol enviados en un contenedor.

?Y aquiL doLnde puso todo ese maLrmol?
En una finquita de mis papaLs en Fredonia. TodaviLa conservo alguno de esos bloques. LlegueL y, en los primeros seis meses, murioL mi padre. Vine por seis meses y me tocoL quedarme dos anos. Luego de la muerte de mi padre, a mi madre le dio Alzheimer. DespueLs de dos anos me fui por otra temporada.

?Su mamaL vive?
SiL, pero ya no recuerda. Se llama LuciLa MejiLa. Ella sonaba con mi obra cuando estaba en sus cabales, y recuerdo algo que me dijo cuando vio una pieza abstracta, la estaba analizando, yo creo que ya estaba ella un poco perdida, pero dijo: gQueL romaLnticah. Se me quedoL grabado eso.

Veo en sus paredes afiches de algunos de los que han logrado exponer en Pietrasanta.
Han pasado artistas como Igor Mitoraj, un polaco radicado en Pietrasanta y PariLs; estaL Giuliano Vangi, artista italiano que tiene su estudio en Pietrasanta; el japoneLs Kan Yasuda, que es el Botero de JapoLn; estaL Park Eun Sun, un coreano radicado en el pueblo. Todos tienen su casa y su estudio en Pietrasanta. Tienen toda una vida de su carrera artiLstica como escultores vinculados al pueblo.

?CuaLnta gente compitioL, como usted, para ver si podiLa exponer?
Constantemente en Pietrasanta hay artistas de todo el mundo. EstaLn 300 artistas constantemente en procesioLn, a la espera de una evaluacioLn de los curadores.

?QuieLnes deciden queL artista expone en Pietrasanta?
En Pietrasanta hay una junta que elige el escultor que va a intervenir. La junta estaL compuesta por criLticos, curadores de museos de Europa, el alcalde del pueblo, la directora cultural, entre otros. Es un grupo de 22 personas en el cual estaLn tambieLn los duenos de las fundiciones. Las fundiciones de Pietrasanta son las maLs importantes del mundo, ellos tienen que ver mucho con esta seleccioLn y miran a un artista que tenga proyeccioLn internacional. En el caso miLo, hace tres anos empeceL una gira de obras monumentales por varios museos. Estuve en Ecuador, en PeruL, gran parte de las obras tambieLn estuvieron expuestas en Colombia. El otro ano estaraLn en museos de MeLxico, JapoLn, Corea y China, y terminaraLn en Europa.

?Cuenta tambieLn tener un taller en Pietrasanta?
Deben estar vinculados con el pueblo que vive del arte. Pero es maLs que todo la historia que ha tenido el artista en Pietrasanta. En el caso miLo ya es una historia de 17 anos visitando Pietrasanta o viviendo por temporadas largas de uno o dos anos. Entonces, es importante el tema del trabajo que se hace en Pietrasanta con las fundiciones y la interaccioLn que hay entre el artista y los artesanos que trabajan el maLrmol allaL.

?CuaLl es su maLrmol favorito?
El maLrmol estatuario blanco de Carrara, el que me deja aproximar hasta lo maLximo. Es lo maLs sutil que he tocado. Es un maLrmol fuerte y resistente del que me puedo aprovechar hasta volverlo una hoja.

?CuaLnto cuesta una obra suya en maLrmol?
Empiezan desde los diez mil doLlares. En gran formato hay piezas entre ochenta mil y cien mil doLlares.

?QuieLn compra la obra de Gustavo VeLlez hoy en diLa?
Aparte de coleccionistas, hay museos como el de Arte ContemporaLneo de Guayaquil; la uLnica pieza que tiene el museo en toda la entrada es una obra miLa de 3,30 metros en acero. EstaL en un museo al aire libre, diriLa que uno de los maLs importantes que tiene Corea: la obra de maLrmol en la entrada del museo es una pieza miLa. En la Torre Trump, en Ciudad de PanamaL, hay otra pieza de 9,5 metros en acero. Y acaban de instalar una nueva en maLrmol negro de BeLlgica en el aeropuerto de PanamaL.

?Hace cuaLnto comienza a conocerse su obra?
En los uLltimos ocho anos.

?Por queL cree que arranca hace ocho anos?
Fundamentalmente, ha sido por las galeriLas. Son las galeriLas que me estaLn llevando constantemente a las ferias internacionales. En el ano podriLa decir que estoy participando en ocho o diez ferias, y en algunas estoy yo presente, como en Londres, Nueva York, Miami. Ahorita estaba en la de Caracas, una feria bastante exitosa a la que me llevoL la galeriLa de BogotaL. Vendieron todas mis piezas. Se llama LGM Arte Internacional, una galeriLa que queda en BogotaL en toda la Zona T. Afuera hay una pieza miLa grande de tres metros.

Tengo entendido que usted antes haciLa caballos.
Yo haciLa caballos porque desde pequenito acompanaba a mi abuelo, que era veterinario y especialista en caballos, a las granjas. Desde pequenito me sabiLa la anatomiLa de los caballos. AdemaLs, a mis 13 anos tuve una motivacioLn bastante grande: el maestro Arenas Betancourt, que tambieLn era de Fredonia, haciLa caballos y era muy amigo de mi padre. Yo a eLl lo veiLa mucho en el pueblo, y tambieLn lo veiLa como mi iLdolo. EmpeceL a ver queL era lo que haciLa, vi su monumento a los lanceros en BoyacaL, y empeceL a modelar. En mis principios todo fue figurativo, hasta que me fui.

?Hubo una eLpoca en que sobrevivioL de vender esos caballos?
En la eLpoca que llegueL aquiL, en 1999, seguiL vendiendo caballos, caballos, caballosc SiL, los caballos se vendiLan y eso era la recompensa de tantas cosas, y yo empeceL a ver que podiLa seguir adelante con otros proyectos. AsiL pude proyectar mi nuevo viaje a Europa como algo maLs soLlido.

?Llegaron a caerle gordos los caballos?
SiL, llegoL un momento en el que me hastieL verdaderamente porque hice bastantes. De hecho, todaviLa hay gente que me pide caballos.

?Eran caballos de tamano real?
No, eran caballos pequenos, maLximo de un metro.

?Eso lo financioL?
SiL, toda la vida me he financiado con mi obra.

?Fue difiLcil hacer que las galeriLas se olvidaran de sus caballos?
SiL, la abstraccioLn es maLs complicada, pero ha sido muy bonito el proceso porque fue una transformacioLn muy natural que se fue dando. Finalmente se impuso la abstraccioLn de Gustavo VeLlez frente a las galeriLas y a los que me estaban viendo solo como el escultor de caballos.

Vuelve a Pietrasanta en 2001. ?Esta vez llega como escultor abstracto y no figurativo?
Antes de salir de Pietrasanta en el 99 ya habiLa hecho abstracto. De hecho hay una pieza, que considero una de las maLs importantes, que es cien por ciento abstracta, que para la exposicioLn de Pietrasanta seraL una de las maLs valiosas porque la estoy pasando a escala. Va a ser cinco veces lo que fue la pequenita que hice en el 98.

?QueL dimensioLn va a tener?
Esa obra va a tener 2,80 metros de altura. El bloque es un cubo llamado HipercuLbicos, que es la geometriLa dentro de la geometriLa. Es un tema de los cubos dentro de los cubos. Esa pieza es la que va a estar en el centro de la plaza, una obra de nueve toneladas.

?QueL espera con esta exposicioLn en Pietrasanta?
Que la vean los grandes museos, coleccionistas y galeristas del mundo. Seguramente van a querer llevarla a sus paiLses. Ya me han llegado invitaciones. De la misma Italia ya tengo una invitacioLn a un museo importante en Florencia y esto ha sido por la exposicioLn de Pietrasanta. TambieLn se estaLn hablando cosas con un galerista en Madrid, Espana. ?QueL falta para que lo conozcan en Colombia? Falta la promocioLn, que seguramente se viene ahorita con lo que estoy haciendo. Falta que las obras de Gustavo VeLlez lleguen a los museos nacionales. Lo que se espera es que esas mismas obras se desplacen a plazas importantes del mundo. Siempre se espera una invitacioLn del Banco de la RepuLblica, que tiene la mejor coleccioLn del paiLs. Cuando llegue seraL bienvenida.
   




En la costa norte de Tosana, en Italia, se encuentra la localidad de Pietrasanta, la cual se ha convertido en el paso obligado de los escultores que sueñan con ser los mejores.


Cercana a las famosas canteras de mármol de Carrara y con una historia artística que data del siglo XV cuando Miguel Ángel tallaba sus obras con la piedra local, este sitio llegó a ser el hogar y lugar de trabajo del maestro colombiano Gustavo Vélez desde hace 17 años.

El artista habló en exclusiva con LR sobre la exposición individual que realizará entre el 5 de octubre y el 8 de diciembre de este año en la Piazza del Duomo y la Chiesa di Sant’ Agostino, iglesia que funciona como museo. Este es un privilegio que solo Fernando Botero logró el año pasado y del que han hecho parte en otras oportunidades personajes como el polaco Igor Mitoraj.

¿Cómo llegó la invitación para hacer parte de esta exhibición?
Dos años atrás me enteré que había sido seleccionado a partir de un estudio que cada año hace el grupo urbanizador que hay aquí, el cual está conformado por galeristas, fundidoresy curadores de museos de Europa para elegir un artista para el año.

¿Qué particularidades tendrán las obras que presentará en la exposición de octubre?
Presentaré 32 obras que son una antología de mi trabajo, así que serán verticales, con mucha altura y buscando transparencias y vuelo al tallar el mármol. En la plaza central habrán 12 esculturas monumentales propias de los espacios públicos, 8 de ellas en mármol con un peso entre 2 y 11 toneladas y alturas entre los 2 metros y los 6,40 metros, que es la más alta de la exposición. También habrán piezas en técnica de bronce, elaboradas en las fundiciones de acá que son las mejores del mundo y otras en acero inoxidable con acabados espejo que serán traídas de Medellín.

¿De los maestros que se han presentado, cuál es el que más le ha gustado?
Un gran artista italiano que se llama Giuliano Vangi porque tiene una obra muy suelta y técnicamente muy interesante, ya que interviene el mármol de forma figurativa y se va transformando hacía la abstracción.

¿Qué relevancia para usted y para el arte del país tiene este reconocimiento?
Para mí es la exposición más importante de mi carrera porque Pietrasanta es el máximo sueño que todo artista escultor podría tener. Además es un honor estar bajo la curadoria de las personas que más saben de este campo.

¿Cómo ve la evolución del arte nacional y de la nueva generación de artistas en Colombia?
Yo creo que cada vez está cogiendo más fuerza porque los artistas nuevos están investigando cada vez más y están haciendo grandes esfuerzos como los que he hecho yo toda mi vida.

¿Por qué su material predilecto es el mármol y cómo logra la fluidez en una escultura?
Cuando llegué al mármol me conecté con la obra y eso nunca había sucedido con el resto de materiales. Sentía que en la piedra había que sacar realmente la estructura y aprender la técnica para lograr transparencias y movimiento...la talla directa es la verdadera escultura.

¿Cuál es la herramienta que no le puede faltar ?
Un cincel, pero tengo especial cuidado con una gubia que lo conservo desde que llegué por primera vez a Pietrasanta y lo uso más que todo para sacar lo inicial de mármol; es decir, para hacer el boceto inicial y luego colocar los detalles con otras herramientas.

¿Por qué ha decidido optar por lo abstracto y qué representa en su obra?
Fue más que todo una evolución, de un crecimiento artístico porque hasta el 2002 estuve haciendo caballos y figura humana y poco a poco la figura se fue abstrayendo hasta convertirse 100% en lo que tengo ahora. Por otro lado, con mi obra hay una representación del tema de la libertad, de la intervención del espacio a través de líneas y formas armónicas que van al infinito.

El perfil de un artista del mármol
Gustavo Vélez nació en 1975 en Medellín e inició los estudios de arte en esta ciudad. Posteriormente, se graduó en Escultura e Historia del Arte en la Academia Lorenzo de Medici en Florencia y culminó su formación en los talleres de Pietrasanta (Italia) donde aprendió a tallar directamente en mármol, su material preferido. Ha participado en ferias de arte y exposiciones individuales y colectivas en Japón, Korea, China, Estados Unidos, Colombia, Panamá, Reino Unido y España. En el 2009 estuvo en Corea, donde elaboró una escultura monumental que se ubicó en el Parque de Esculturas Art Valley de Seul y el cual ya es catalogado como templo del arte en el continente.
Nathalia García Lesmes
ngarcia (@) larepublica.com.co
 


El escultor que le sigue los pasos a Fernando Botero.

iEL TIEMPO - 9 de JUNIO 2013)

A sus 37 años,Gustavo Vélez se convertirá este año en el arista mundial más joven en exponer en Pietrasanta.

Hace dos meses Gustavo Vélez el escultor colombiano que está próximo a ser el más joven artista del mundo en exponer sus obras en la cuna del arte europeo,Pietrasanta(Italia),volvió a sus orígenes.

En la vereda La Concentración,a 10 minutos del casco urbano de Fredonia,suroeste antioqueño,Vélez fue recibido con una banda marcial que lo acompaño por un camino de herradura,mezcla de barro y arcilla,hasta la escuela José María Obando donde lo esperaban 100 niños para homenajearlo.
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Desde allí,en lo más alto de una montaña de verde en cedido,por la ventana de uno de los salones,Vélez volvió su mirada a ese camino y su mente voló a sus 14 años.
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"Esa arcilla era la que yo recogía para hacer mis primeras obras",le dijo a los pequeños que aún no creían tener al frente al escultor que a sus escasos 37 años ya tiene un pie en la historia del arte mundial y que muchos lo catalogan como el próximo Fernando Botero.

De esas obras juveniles aún quedan algunas piezas y recuerdos.Pero hoy ,Vélez la rememora como uno de los insumos para las 37 esculturas monumentales y de mediano formato en mármol,bronce y acero que el 5 de octubre se exhibirán en la la Chiesa(iglesia) di San Agustino de Pietrasanta y en la Piazza Duomo.Hasta esta última plaza,cuna del arte mundial y que solo tiene un artista al año para una muestra individual,llegará Vélez como el más joven artista en todo su historia. Botero, el otro colombiano que ya la conquistó, lo hizo en el 2000 cuando tenía 67 años y la segunda en el 2012,por sus 80 años de vida.

"Desde pequeño era muy inquieto con la plastilina, las artes manuales-rememora Vélez desde su taller en Medellín donde hoy moldea sus obras de acero-Mi padre siempre trabajó cerrajería e inventos.Le aprendí muchas cosas a él".

De Fredonia a Pietrasanta

En sus inicios,en la etapa del colegio,Vélez arrancó por lo figurativo. Y lo más cercano a su vida de entonces entre montañas y cafetales,fueron los caballos.De ahí ,su gusto por el arte lo llevo a trasladarse a Medellín.

Estudió en el Instituto de Bellas Artes para luego graduarse en Escultura e Historia del Arte en la Academia Lorenzo de Medici en Florencia(Italia) y culminar su formación en los talleres de Pietrasanta. Allí, conoció a varios artistas,entre ellos a Botero con quien comparte una buena amistad.

En ese proceso, las figuras de arcilla de caballos y torsos humanos, fueron evolucionando,tomando una forma abstracta de líneas que apuntan al infinito.

A partir de un trabajo en mármol que es bastante reconocido.Vélez extrae el material de Carrara, localidad cercana a Pietrasanta y donde incluso, en su momento, el artista Miguel Ángel también tomo material para sus obras del siglo XVI.

"(…)Vélez permite que el infinito todavía sea explorado y transmitido en un juego de puntos fijos y proyectos móviles, entre la tierra y el cielo", explica Valentina Foguer, directora Cultural de Pietrasanta.

Precisamente, una de sus características es que encontró en el mármol la transparencia, una técnica que pocos artistas en el mundo logran casi a la perfección porque se trata de aproximar el material al punto de quiebre. Es decir, lo que podría ser un pedazo de mármol partido se converge en una de las obras abstractas de este artista.

Ahora, luego de la muestra en Pietrasanta,Vélez se prepara para dar el paso que en también hizo Botero:volcar sus obras al estilo monumental e instalarlas en espacios públicos del mundo.

Obras están en el mundo

DESDE JAPÔN A ECUADOR VÊLEZ HACE HISTORIA
La primera oras abstracta de Gustavo Vélez llamada 'Hipercúbicos', y que fue creada en 1998,estará en todo el centro de la plaza de Pietrasanta.Será una escultura monumental de 11 toneladas en mármol.Es una propuesta que refleja el infinito desde varias líneas de intervención que asemejan un cubo, según explica el escultor.
En total, la exposición de Vélez estará exhibida entre el 5 de octubre y el 8 de diciembre.


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